五位最受矚目的19世紀學院派女畫家

19世紀後半葉的美術學院和畫室學校是最早接納女性的專業院校，有數百名女性由此得到正規的藝術訓練。

雖然男性畫家仍居藝壇主導，但此間法國和英國都有很多女畫家受到矚目。許多最為成功的女畫家是知名男畫家的親眷，此外也有不少比較獨立的女性獲得藝術界認可。

提起伊利沙伯‧簡‧加德納‧布格羅（Elizabeth Jane Gardner Bouguereau, 1837~1922）的作品，評論家常指謫其風格太接近她丈夫——赫赫有名的威廉‧布格羅（William Bouguereau）。加德納‧布格羅在世時就有這樣的批評聲了。當時已聲名鵲起的她，對此的反應則是：「我知道我被批不能大膽堅持個性，但我寧願作為布格羅最棒的模仿者出名。」

顯然，加德納‧布格羅覺得遭受這樣的批評，即作品太像當時最有人氣的名畫家，要勝過沒有迴響。雖然她在繪畫技巧上的確酷似丈夫，但也確有一批令人驚豔的作品，其中不乏獨特的表達，使之具有某種可識別性。

她題為《農民的女兒》的畫作就是一例。像這樣的繪畫，被許多20世紀學者誤認為是有錢人對農民脫離實際的理想化——意在為不給窮人更多援助開脫。由於未像一些自然主義畫家那樣呈現骯髒繁重的農活，這些畫作被評論為不夠現實。然而，如若把所有貧農都看成過著苦工日子的髒兮兮的人，也是非常無知無禮。事實上，加德納‧布格羅創作時，是請一些農民當了模特。

現實當中，這幅畫呈現的是生命的喜悅。一個陽光明媚的日子裏，一位年輕美麗的女子站在農舍雞群中間，她低頭瞥著她的母雞，帶著揶揄的神色，似乎是有意一次只讓金色的穀粒從手指間撒落幾粒。那些雞圍攏在有愛心的飼養者身邊，仰望著她，熱切期待著牠們的盛宴，有的還頑皮地看向觀畫者。這幅畫提示觀者從簡單的事物中感受愉悅、觀照生活，並且享受生命中的日常。

[美/法]伊利沙伯‧簡‧加德納‧布格羅（Elizabeth Jane Gardner Bouguereau, 1837~1922），《農民的女兒》（The Farmer' s Daughter），年代不詳，布面油畫，97×170cm，私人收藏。（Courtesy of Art Renewal Center）

《農民的女兒》最早是在1887年的巴黎沙龍展出，1889年又在世界博覽會（Exposition Universelle）亮相。

伊利沙伯‧薩瑟頓‧湯普森（Elizabeth Southerden Thompson, 1846~1933）是當時整個英國及殖民地範圍內最負盛名的女畫家之一，也是以軍事和歷史題材繪畫成名的第一位女藝術家。

湯普森出國研習，在佛羅倫薩和羅馬師從朱塞佩‧貝魯奇（Giuseppe Bellucci），後來又從倫敦的南肯辛頓藝術學校獲得指導。其聲譽確立於1874年，當時她的畫作《點名》（Roll Call）在英國皇家藝術學院展出，被維多利亞女皇買下，如今仍在王室藏品中。

伊夫林‧德‧摩根（Evelyn de Morgan，1855~1919）是一位重要的二代拉斐爾前派畫家，她也是該派名畫家約翰‧斯賓塞‧羅丹姆‧斯坦霍普（John Roddam Spencer Stanhope）的侄女。她是但丁‧加百列‧羅塞蒂（Dante Gabriel Rossetti）和愛德華‧科萊‧伯恩-瓊斯（Edward Coley Burne-Jones）為數不多的女性追隨者之一，創作風格上與後者聯繫更緊密。

德‧摩根自1873年開始在斯萊德美術學院（Slade School of Fine Art）學習，那時學院創立才僅2年；1875年，她前往意大利學習了2年；1887年，嫁給了著名陶藝家、設計師威廉‧德‧摩根（William de Morgan），夫婦倆在對藝術之愛及政治信條和精神信仰方面志同道合。

一位密友曾這樣說：「發現兩個如此有天賦、藝術上又完全諧和的人真不尋常，他們呼應對方的天賦，其浪漫愛情是筆墨無力描述的。」

埃莉諾‧福特斯庫-布里克岱（Eleanor Fortescue-Brickdale, 1871/2~1945）是那個時代備受尊敬的插圖畫家和油畫家。1896年，她為皇家藝術學院餐廳創作了半圓形壁畫《春》（Spring）。1902年，成為油畫家協會的第一位女性成員。

福特斯庫-布里克岱為許多書籍繪製了插圖，如《丁尼生詩選》（Poems by Tennyson, 1905）、坎頓（W.M. Canton）所著《匈牙利的聖伊利沙伯的故事》（Story of St. Elizabeth of Hungary, 1912），以及卡爾索普（D.C. Calthorp）所著《18世紀花園日記》（A Diary of an 18th Century Garden, 1926）等等。

[英]埃莉諾‧福特斯庫-布里克岱（Eleanor Fortescue-Brickdale, 1871/2~1945），《匈牙利的聖伊利沙伯的故事》（Story of St. Elizabeth of Hungary）插圖。（公有領域）

1919年，《埃莉諾‧福特斯庫-布里克岱的著名女性輝煌史》（Eleanor Fortescue Brickdale' s Golden Book of Famous Women）由霍德&斯托頓出版社（Hodder & Stoughton）出版。該書彙編了歷史上最著名女性的傳奇故事，出自威廉‧莎士比亞、丁尼生、查爾斯‧狄更斯、愛倫‧坡和約翰‧濟慈等文壇大師的手筆。雖然書中沒有說明此書由誰構思、內容由誰編選，但書名已明確顯示編者一定是福特斯庫-布里克岱。

她的作品描繪19世紀的代表性主題，色彩如寶石般鮮活燦爛，體現出但丁‧加百列‧羅塞蒂和威廉‧霍爾曼‧亨特（William Holman Hunt）等拉斐爾前派畫家的風格。如她的寓意畫《詩人的力量》（The Power of the Poet）就顯示了詩歌和音樂不僅擁有超越世俗的力量，甚至神靈也會被感動。詩人彈著曼陀林，誘使天使給他打開了門扉。畫中可見，天堂的鑰匙仍在天使的指尖晃動。

勞拉‧特里薩‧阿爾瑪-塔德瑪夫人（Lady Laura Theresa Alma-Tadema, 1852~1909）先是跟隨福特‧馬多克斯‧布朗（Ford Madox Brown）學畫，隨之師從荷蘭裔畫家勞倫斯‧阿爾瑪-塔德瑪爵士（Sir Lawrence Alma-Tadema），後者對她的秀髮和淑女風度一見傾心。阿爾瑪-塔德瑪夫人很大程度上受到17世紀荷蘭室內風俗畫家如揚‧凡‧米里斯（Jan van Mieris）和加布里埃爾‧梅特蘇（Gabriel Metsu）等人的影響。她的多數畫作都在自己的畫室完成，畫室內陳設著正宗的荷蘭古董傢俬，牆板也是荷蘭式的。《執著的閱讀者》（The Persistent Reader）就是在畫室中裏完成的作品之一。

[英]勞拉‧特里莎‧阿爾瑪-塔德瑪夫人（Lady Laura Teresa Alma-Tadema, 1852~1909），《執著的閱讀者》（The Persistent Reader），年代不詳，板上油畫，44.45×58.42cm。（公有領域）

這幅畫描繪待在室內的一對服飾華美的夫婦。窗外天清氣朗，女子已收拾停當，手拿帽子，準備外出進行浪漫的散步，她有些不耐煩地注視著自己的伴侶。等了好久的她，心中越加氣惱。她的丈夫卻還沉浸在閱讀中，沒有立即放下書去散步的意思，甚至完全沒留意到女子在設法引起他的注意。

以上介紹的只有19世紀受推崇的女畫家中的少數幾位，還有許多人在藝壇獲得了成功，儘管她們不如男畫家們那樣有權威，但也相當值得研究，包括：伊利沙伯‧阿黛拉‧阿姆斯特朗‧福布斯（Elizabeth Adela Armstrong Forbes）、亨麗埃塔‧雷（Henrietta Rae）、露西‧肯普-韋爾奇（Lucy Kemp-Welch）、蘇菲‧安德森（Sophie Anderson）、瑪麗‧斯巴塔利‧斯蒂爾曼（Marie Spartali Stillman）和凱特‧佩魯吉尼（Kate Perugini，查爾斯‧狄更斯的女兒）等等。◇